L’une des grandes qualités de l’art contemporain est de donner autant à voir qu’à penser. Parfois, les créateurs eux-mêmes, en entrelaçant leur vie et leur discipline, deviennent aussi intéressants que leurs œuvres. Visite guidée d’une galerie de plasticiens hors du commun.

Directrice de la Whitechapel Gallery de Londres, critique d’art et présidente du jury du Max Mara Art Prize for Women, Iwona Blazwick évoque le travail de la dernière lauréate, Emma Hart, et revient sur la teneur et la portée de ce prix dont les finalistes de la 7e édition viennent d'être sélectionnées.

Depuis 2010, la Fondation d’entreprise Hermès (créée en 2008) a mis en place au sein de ses différentes manufactures des cycles de résidences de plasticiens parrainés par des artistes confirmés. Les pièces produites dans le cadre de ces cartes blanches sont exposées au Palais de Tokyo dans “Les mains sans sommeil”, sous le commissariat de Gael Charbau. Parmi les artistes exposés, Clarissa Baumann et Io Burgard. Rencontres.

La maison Phillips annonce une vente aux enchères 100% photo dans laquelle, ô seigneur, apparaîtra les premiers clichés originaux de la Brindille pour Calvin Klein. Encore mieux que sur votre fond d'écran d'ordinateur.

Entre sa collaboration avec Jay Z sur le clip de 4 :44 et ses liens avec des pionniers du cinéma noir tels que John Akomfrah, Julie Dash et Spike Lee, le travail d’Arthur Jafa oscille entre le cinéma, les clips, la vidéo et bien d’autres supports. En 2013, il a cofondé avec Elissa Blount-Moorhead et Malik Sayeed le studio indépendant TNEG, qui produit des films d’avant-garde noirs. Dans le sillage de son exposition à la Serpentine Gallery, l’été dernier, la critique et commissaire Kari Rittenbach discute avec lui du dépassement des représentations traditionnelles, d’une pensée noire radicale visionnaire et des racines diasporiques de la culture américaine.

Du postulat radical visant à sélectionner des œuvres uppercut offertes au regard dans leur plus simple appareil esthétique, à la grande focale accompagnée des mots pour le dire, nous avons sollicité les différents magazines du Groupe des Editions Jalou autour de un, deux, trois... stands, événements inscrits sur leur calendrier de la semaine Fiac. Baptiste Piégay, Rédacteur en chef de L’Officiel Hommes, nous donne ses deux temps forts.

Du postulat radical visant à sélectionner des œuvres uppercut offertes au regard dans leur plus simple appareil esthétique, à la grande focale accompagnée des mots pour le dire, nous avons sollicité les différents magazines du Groupe des Editions Jalou autour de un, deux, trois... stands, événements inscrits sur leur calendrier de la semaine Fiac. Anne Gaffié, Rédactrice en chef mode et Market editor de L’Officiel Hommes, nous livre ses options.

Si elle n’a pas suscité l’unanimité du public, la Palme d’or 2017 a généré un intérêt appuyé du monde de l’art, qu’elle interroge à travers l’implacable portrait d’un conservateur de musée d’art contemporain. Et, au-delà, celui d’une société trop bien-pensante. Toute ressemblance avec des personnes ou des situations existantes ou ayant existé ne saurait être fortuite... L’Officiel Art s’est entretenu avec le réalisateur, Ruben Östlund.

Du postulat radical visant à sélectionner des œuvres uppercut offertes au regard dans leur plus simple appareil esthétique, à la grande focale accompagnée des mots pour le dire, nous avons sollicité les différents magazines du Groupe des Editions Jalou autour de un, deux, trois... stands, événements inscrits sur leur calendrier de la semaine Fiac. Adrienne Ribes-Tiphaine, Rédactrice en chef magazine de L’Officiel de la mode, nous livre ses préférences.

Son œuvre, en mode cérébral et hypersensible, s’exprime sur une grande variété de médiums. Camille Henrot, Lion d’argent de la 55e Biennale de Venise (2013), investit le Palais de Tokyo avec une exposition fleuve, composée sur la structure de la semaine. Rencontre.

Du postulat radical visant à sélectionner des œuvres uppercut offertes au regard dans leur plus simple appareil esthétique, à la grande focale accompagnée des mots pour le dire, nous avons sollicité les différents magazines du Groupe des Editions Jalou autour de un, deux, trois.... stands, événements inscrits sur leur calendrier de la semaine Fiac. Emmanuel Rubin, Editeur délégué, livre ici ses inclinations sans autre forme de commentaires.

Dans quelques jours Paris vibrera au rythme de la Fiac... La foire d’art contemporain – aujourd’hui, parmi les plus importantes au monde – génère dans son sillage une floraison culturelle inédite : galeries, musées, centres d’art… marchent d’un seul pas pour offrir un ample et vaste panorama. A J-3 de l’ouverture au public de la 44e édition, L’Officiel s’est entretenu avec son emblématique directrice, Jennifer Flay.

L’engagement auprès de la création artistique contemporaine de la Fondation d’entreprise Ricard a servi de tremplin à un grand nombre d’artistes, leur permettant de capter l’attention de grandes institutions. Au sein de la 57e Biennale de Venise, elle soutient six artistes dans le cadre d’expositions tenues à l’Arsenal et dans les Giardini.

Après une mise en lumière au musée Granet (de juin à septembre derniers), la galerie Jeanne Bucher Jaeger annonce un automne dense, entre sa participation à la nocturne Fiac dans le cadre de l’exposition “Le Féminin demeure”, et l’ouverture d’un espace à l’étranger...

Profondément inscrite depuis près de deux décennies dans la démarche de soutien auprès des métiers d’art, la Fondation Bettencourt Schueller attribue chaque année le Prix Liliane Bettencourt pour l’intelligence de la main. Un prix ambitieux dans l’esprit et généreux en dotation financière, pour permettre un véritable accompagnement de l’artisan, au-delà du projet lui-même. Une manière pertinente et efficace de renouer avec le socle qui, historiquement, liait art et artisanat, et de pérénniser ce patrimoine vivant. Le cru 2017, dévoilé hier, en a, plus que jamais, fait l’illustration.