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A priori peu de points communs entre eux, et pourtant… Egon Schiele (Vienne, 1890-1918) et Jean-Michel Basquiat (New York, 1960-1988) meurent tous deux à l’âge de 28 ans, après avoir composé, en une dizaine d’années d’activité, une œuvre aussi dense que prolifique et révoltée. Schiele réalise près de 300 toiles et plusieurs milliers de dessins, quand Basquiat produit plus de mille peintures et autant de dessins. Deux expositions distinctes tenues à la Fondation Louis Vuitton (sous le commissariat de Dieter Buchhart) font résonner de façon magistrale ces voix dissidentes que Suzanne Pagé, directrice artistique du lieu, évoque pour L’Officiel Art.

Dans la lignée des collaborations artistiques qu’elle a initiées avec l’univers de l’art et du design, la Maison Hennessy a choisi de confier au collectif anglais Marshmallow Laser Feast (MLF) la mise en lumière de son nectar d’exception, Hennessy Paradis Impérial.

Ils sont sept, unis depuis 1971 dans une fédération d’émirats, posés le long de quelque cinq cents kilomètres de côte. Le plus vaste d’entre eux, Abu Dhabi, s’affirme comme le plus ambitieux des Emirats arabes unis (EAU). Son credo ? Une bonne dose de nature, un brin de divertissement, un soupçon de shopping, mais surtout beaucoup de culture. Le Louvre Abu Dhabi, ouvert ce 11 novembre, après une décennie de gestation, dévoile une anatomie spectaculaire, sous le crayon de Jean Nouvel et de son architecte partenaire, la libanaise Hala Wardé, et marque le début d’une copieuse épopée muséale.

Dans la mouvance d’un mois d’octobre marqué par l’énergie créative de la Fiac et son cortège d’expositions émaillant le paysage culturel de la capitale, Paris Photo a investi le Grand Palais pour une 21e édition où le vintage se taille une place de choix. Invité d’honneur, Karl Lagerfeld ponctue les allées de ses tirages favoris. Au programme, 190 exposants dont 48 primo-arrivants ou de retour après un temps d’arrêt... Autant de nouveautés à découvrir dans le diaporama ci-dessous.

A l’occasion du 50e anniversaire de la mort du sculpteur Ossip Zadkine (1888-1967), et en observant la densité de sa sculpture en pierre, le musée Zadkine (sis dans l’édifice où l’artiste vécut et travailla durant un demi-siècle) a mené une réflexion sur ce matériau... fil directeur autour duquel s’orchestre une exposition tripartite mêlant générations et médiums.

Au rayon photographie de mode, son nom résonne juste et loin. Mais depuis une dizaine d’années, Marco Pietracupa a construit un corpus d’images croisant aux rives d’univers étranges, entre caché-montré, jeux gentiment pervers, paysages archaïques... Ces images-là quittent le livre “Shapeshifter” où elles ont été réunies (Editions Yard Press) pour s’exposer, quelques semaines durant, à la galerie Mannerheim.

Directrice de la Collection Maramotti – ouverte au public en 2007 à Reggio Emilia (Emilie-Romagne) –, partenaire du Max Mara Art Prize for Women ; dont le jury a récemment révélé les finalistes de la 7e édition ; Marina Dacci, en charge des résidences d'artistes, évoque pour L’Officiel les contours d'une collection fondée par un visionnaire, Achille Maramotti, et ses objectifs.

A l’occasion de sa nomination pour la 7e édition du Max Mara Art Prize for Women (2017-19), Athena Papadopoulos – née en 1988 à Toronto (Canada), vit et travaille à Londres – s'est entretenue avec L’Officiel, pour lequel elle évoque ses derniers travaux.