Critique de bande dessinée, Vincent Bernière est également romancier, journaliste et éditeur. Après Les 100 plus belles planches de la bande dessinée érotique paru en 2015, il vient de rassembler dans un beau livre référence Les 100 plus belles planches de la bande dessinée, une somme enrichie d’un choix d’œuvres plastiques, graphiques, cinématographiques, et de références puisées dans l’histoire et l’architecture. Rencontre.

A partir de scénarios qui la mettent en scène dans des récits de mœurs contemporains, Amalia Ulman réalise des performances sur les réseaux sociaux. Articulées autour de son identité numérique, à la fois émanation et pastiche grotesque de sa propre personnalité, ces performances élaborent des arcs narratifs s’étirant sur plusieurs mois. Dans le cadre de sa dernière performance, Privilege, elle a construit une fable sociale dans laquelle critique des violences de classes, références vernaculaires au web et tensions politiques se confondent. Pierre-Alexandre Mateos et Charles Teyssou – commissaires de “Reputation”, exposition à la New Galerie adaptée de cette performance – se sont entretenus avec elle en marge de la séance photo durant laquelle elle a accepté de se mettre en scène pour L’O ciel Art dans les trois environnements qu’elle a créés.

Chiharu Shiota a déroulé ses fils immaculés dans l’enceinte du Bon Marché... Après une carte blanche confiée à Ai Weiwei l’hiver dernier, le grand magasin accueille ainsi l’œuvre de l’artiste japonaise, représentante du pavillon japonais à la Biennale de Venise 2015.

En exclusivité pour L’Officiel Art, Mark Manders a créé par images fragmentées un “Faux Musée” dans lequel il dispose des photographies de son atelier et des images d’un faux studio de création, illustrations trompeuses d’un travail pétri d’irréalité et d’onirisme. Car “l’autoportrait comme construction“, tel est le sujet du travail de l’artiste, depuis 1986.

A l’invitation de L’Officiel Art, l’iconoclaste Tal R (né en 1967, vit et travaille à Copenhague) livre à Fabrice Hergott, directeur du Musée d’Art moderne de la ville de Paris, sa vision de la peinture. L’artiste tente de cerner le tableau, cet objet hors de l’Homme et de sa psyché et pourtant en proie à ses projections. Ensemble, ils se lancent dans une intransigeante quête de formes.

Erro a jeté son dévolu sur les grandes figures de l’imaginaire collectif, des régimes totalitaires, de l’histoire de l’art européenne et du cinéma hollywoodien, et les a joyeusement estropiées et mutilées.

Atypique par sa taille, relativement modeste, et la personnalité de son créateur, la Fondation Antoine de Galbert déploie, depuis son ouverture en 2004, une énergique programmation d’expositions portant en creux et en substance de puissants partis pris esthétiques, souvent précurseurs, aux rivages de différentes esthétiques (Berlinde de Bruyckere, Jérôme Zonder, Nicolas Darrot...). À deux ans de la fermeture de la Fondation, (annoncée pour la fin 2018), L’Officiel Art a rencontré Antoine de Galbert et Hervé Di Rosa, invité, durant cet automne-hiver, à investir de sa propre collection et œuvres personnelles les 1 300 mètres carrés de La maison rouge.

À une année de son ouverture au public, automne 2017, la Fondation d’entreprise Galeries Lafayette a dressé, à travers une exposition-manifeste – “Faisons de l’inconnu un allié” – un état des lieux d’un projet ambitieux par le nouveau rôle assigné à l’artiste et une pleine inscription dans le champ sociétal et créatif. L’Officiel Art s’entretient avec Guillaume Houzé, président, et François Quintin, directeur délégué.

Concrétisation d’un engagement au long cours, inscrit bien au-delà de la seule sphère artistique, la Fondation Luma Arles par son amplitude, la force de son message, son implication auprès des artistes et dans le tissu urbain et régional est appelée à enrichir considérablement le paysage arlésien, et le regard que le monde ne manquera pas de porter sur la cité méridionale, à son ouverture en 2018. Maja Hoffmann, initiatrice du projet, a reçu L’Officiel Art à Arles, en compagnie de Beatrix Ruf (ex-directrice de la Kunsthalle de Zurich, aujourd’hui à la tête du Stedelijk Museum, Amsterdam), Tom Eccles (directeur du Centre d’études curatoriales au Bard College, New York), Liam Gillick (artiste) et Hans Ulrich Obrist (directeur artistique des Serpentine Galleries, Londres), quatre des cinq membres (avec Philippe Parreno, artiste) du Core Group de Luma Arles.