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C'est ce soir qu'aura lieu le défile Dior Haute-Couture à Paris. À découvrir en même temps que le front-row.

Découvrez ici l'intégralité du défilé Givenchy haute couture automne-hiver 2018/19 à Paris.

L'entreprise iranienne a profité d'une conférence de presse à Milan pour parler de ses objectifs et de ses jeunes talents "100% made in Iran".

Une nouvelle idée du tailoring, pourtant intrinsèque aux valeurs de la maison. C'est la mission périlleuse que Mark Weston, directeur artistique de l'institution britannique, a mené à bien en ce dernier jour de fashion-week masculine. Le costume est bousculé juste ce qu'il faut, les volumes sont modernes mais portables, l'essence même de l'élégance feutrée de Dunhill retrouve une seconde jeunesse, silhouette après silhouette. Un travail aussi smart qu'admirable, qui redore le blason d'une maison endormie jusqu'à l'arrivée de son sauveur.

Pour sa première parisienne, Matthew M. Williams - comprenez le nouveau prodige de la hype - exécutait une collection ultra-réaliste et hybride. Le genre de miracle qui manque à la capitale française. Bien loin d'un usurpateur surfant sur la vibe Vêtements, le californien dote ses silhouettes de sens et d'émotion, le tout surfant sur la vague cool-sexy qui caractérise les natifs de Los Angeles. Sans conteste le petit nouveau du calendrier à surveiller de près.

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Le défilé Lanvin marquait, une fois encore, la suprématie de la capitale française dans la mode masculine. Dans un parfait accord de sport, de tailoring et de savoir-faire, Lucas Ossendrijver rend hommage à l'artisanat de manière subtile et indirecte. Dans le choix des matières tout d'abord, où les plus formelles épousent les plus techniques. Dans les coupes, où le structuré rencontre l'extrême fluidité, maximisant l'impact de la silhouette et offrant une alternative poétique au traditionnel suit. Et dans l'esprit, libéré, assumé, qui impose une idéologie au delà de la tendance. Celle de l'homme Lanvin, unique, exclusive, racée. Et, accessoirement, celle du bon goût ultime.

Du Far-West aux skate-parks de Venice Beach, c'est aux USA que le collectif Études Studio ancre sa collection printemps-été 2019. Le dresscode rêvé d'une jeunesse affranchie des dictats, qui porte aussi bien le blouson frangé que le denim multicolore ou le néo-camo. Un beau manifeste de liberté.

Tout droit sortis d'un tube de Bowie époque Ziggy Stardust, les modèles qui faisaient claquer le talon de leurs boots sur le carrelage du Lycée Camille See assumaient leur androgynie chez Wooyoungmi. Ici, des chemises à col pelle-à-tarte en popeline rayée, nylon, là, des jeans et pantalons en cuir taille haute, ceinturés. On y apercevait même une combinaison parme en lurex, histoire de justifier la bande son entêtante. Fidèle à l'époque mais contemporaine, ladite collection offre une réflexion imagée et désirable sur le mélange des genres, qui semble monopoliser les podiums parisiens.

Un vestiaire conçu comme pour un adolescent un brin rebelle, "too cool for school", mais qui sait exactement ce dont il a besoin pour parader en ville. Délaissant pour cette saison sa vision estivale du nouveau tailoring, Mathieu de Ménonville se penche sur la question du jeune parisien en quête d'identité : pensé de manière intelligente, le dresscode oscille entre silhouettes lycéennes, où le jean se porte étriqué, les pins s'accumulent sur les blousons et les couleurs naïves orchestrent une réinterprétation textile d'un été passé à la Grande Motte. L'art et la manière de s'écarter du fil rouge sans bifurquer dans une mauvaise direction.

Définie comme une réinterprétation de l'essence même du vêtement, la collection printemps-été 19 d'Acne Studios analyse la fonctionnalité et les version hybrides de la pièce textile. Les détails, subtils, emmènent les silhouettes sur un terrain d'expérimentation, tandis que les coupes, volumes, plus classiques, justifient l'appartenance de la maison suédoise au Panthéon des institutions mode.