Comment les paysages de Vincent Van Gogh continuent d'influencer la mode ?

Au cours de sa courte vie et de sa carrière artistique, le peintre néerlandais post-impressionniste Vincent Van Gogh, qui est devenu à titre posthume l'une des figures les plus marquantes de l'histoire de l'art occidental, a produit environ 2 100 œuvres dans lesquelles il a dépeint son amour de la nature et des beaux paysages. Né le 30 mars 1853 aux Pays-Bas, Van Gogh était connu pour ses problèmes psychiatriques, qui l'ont conduit à se couper l'oreille gauche lorsqu'il s'est emporté contre son collègue Paul Gauguin, avec qui il travaillait depuis un certain temps à Arles, en France. Avec de nombreuses hallucinations et attaques mentales subies, Van Gogh est malheureusement mort à seulement 37 ans. Si certains pensent qu'il s'est suicidé, certains détails entourant sa mort restent un mystère.

Au cours de sa vie d'artiste, il n'a rencontré que peu de succès, mais aujourd'hui, ses chefs-d'œuvre tourmentés sont considérés comme les œuvres d'art les plus précieuses du XIXe siècle, vendues aux enchères pour des centaines de millions de dollars. En plus de laisser sa marque dans le monde de l'art, l'industrie de la mode a également reconnu le potentiel créatif de l'artiste. Avec leurs couleurs saturées et leurs coups de pinceau expressifs, les peintures de Van Gogh sont un régal visuel pour les yeux de nombreux créateurs et consommateurs. De la maison Dior au créations façon dessin animé de Jeremy Scott pour Moschino, en passant par la collection de sacs Blue Masters de Louis Vuitton, l'œuvre de Van Gogh a souvent été évoquée sur les podiums. Focus sur quelques exemples de l'impact permanent de Van Gogh sur la haute couture au fil des ans.