Si les vins d’exception sont issus d’immenses savoir-faire, il apparaît naturel que l’histoire de certaines grandes maisons se ponctue du voisinage d’artistes et de créateurs. Perrier-Jouët, entreprise de champagne fondée à Epernay en 1811, en livre un exemple éloquent. Partenaire de Design Miami depuis 2012, elle étoffe chaque édition d’une réalisation confiée à un artiste, travail de commande librement accessible par les visiteurs, et incarné cette année par le duo Luftwerk. A l’occasion de l’ouverture au public de la Foire (6-10 décembre), nous avons rencontré Axelle de Buffévent, directrice de création de Perrier-Jouët.

Propos recueillis par Yamina Bena&iuml;

&nbsp;

L&rsquo;OFFICIEL : Comment d&eacute;finiriez-vous l&rsquo;identit&eacute; de la maison Perrier-Jou&euml;t ?

AXELLE DE BUFFEVENT : L&rsquo;identit&eacute; de la maison Perrier-Jou&euml;t se d&eacute;roule en trois axes. En premier lieu elle est caract&eacute;ris&eacute;e par son vin, notamment le Chardonnay tr&egrave;s sp&eacute;cifique &agrave; la maison. Un vin dot&eacute; de fra&icirc;cheur et vivacit&eacute;, merveilleusement incarn&eacute; par la nouvelle cuv&eacute;e que nous avons lanc&eacute;e r&eacute;cemment : le Blanc de Blancs. Moment important car il n &lsquo;y avait pas eu de nouvelle cuv&eacute;e chez Perrier-Jou&euml;t depuis une vingtaine d&rsquo;ann&eacute;es. Nous aimons prendre le temps de la cr&eacute;ation&hellip; D&rsquo;autre part, l&rsquo;identit&eacute; de la maison se d&eacute;finit &eacute;galement dans sa dimension artistique, notamment avec la bouteille embl&eacute;matique dessin&eacute;e par Emile Gall&eacute; en 1902. Mais en r&eacute;alit&eacute;, cette inclination artistique est bien ant&eacute;rieure, car elle trouve sa source dans la passion de Pierre Nicolas Perrier et Rose-Ad&eacute;la&iuml;de Jou&euml;t pour la botanique et l&rsquo;art. Les fr&eacute;missements de l&rsquo;Art Nouveau &eacute;taient donc initialement inscrits dans la maison. Cet attachement pour l&rsquo;art se transmettra ainsi de g&eacute;n&eacute;ration en g&eacute;n&eacute;ration. Enfin, l&rsquo;identit&eacute; Perrier-Jou&euml;t est li&eacute;e &agrave; un certain art de vivre, la fa&ccedil;on dont la maison cr&eacute;&eacute; un moment autour de la consommation, ce que je nommerais &ldquo;l&rsquo;art du r&eacute;-ensauvagement&rdquo;, art of the wild. L&rsquo;id&eacute;e d&rsquo;une nature r&eacute;invent&eacute;e, invit&eacute;e &agrave; reprendre ses droits et &agrave; investir le quotidien ; une conception, en somme, tr&egrave;s proche de l&rsquo;Art Nouveau. Ces trois facettes de l&rsquo;identit&eacute; sont intimement li&eacute;es.

&nbsp;

A quels types de d&eacute;gustateurs le Chardonnay, caract&eacute;ristique de Perrier-Jou&euml;t, s&rsquo;adresse-t-il ? 

Le Chardonnay exprime une grande l&eacute;g&egrave;ret&eacute; en bouche, d&eacute;livrant une sensation de fra&icirc;cheur. Il s&rsquo;adresse donc &agrave; un public en recherche de ce moment unique de la d&eacute;gustation, dans une volont&eacute; de saisir ce qui est offert en un instant pr&eacute;cis. L&rsquo;identit&eacute; de la maison renferme cette propension &agrave; prendre du temps pour les choses, pour appr&eacute;cier, d&eacute;guster, mais aussi pour pr&eacute;parer les bouteilles: le Chardonnay reste ainsi sept ans en cave, entre ombre et lumi&egrave;re. Nous sommes donc bien loin de la fr&eacute;n&eacute;sie du quotidien&hellip; L&rsquo;Eden se traduit ainsi par un moment de pause qui, paradoxalement, peut &ecirc;tre tr&egrave;s &eacute;nergique. Ce r&eacute;-ensauvagement s&rsquo;empare &eacute;galement de l&rsquo;urbain. Les Eden sont pr&eacute;sents dans les grandes villes, car &agrave; travers cette exp&eacute;rience de d&eacute;gustation Perrier-Jou&euml;t souhaite proposer des bulles d&rsquo;exp&eacute;riences, o&ugrave; la nature devient souveraine.

Perrier-Jouët, Maison Belle-Epoque.

L'éternel Printemps by Rodin.

Cuir de Cordoue.jpg

Cuir de Cordoue 2.jpg

10271_PJ_17 05 11_Epernay_Belle epoque.jpg

10223_PJ_17 05 11_Epernay_Belle epoque.jpg

10119_PJ_17 05 11_Epernay_Belle epoque.jpg

10086_PJ_17 05 11_Epernay_Belle epoque.jpg

10013_PJ_17 05 11_Epernay_Belle epoque.jpg

09692_PJ_17 05 11_Epernay_Belle epoque.jpg

09632_PJ_17 05 11_Epernay_Belle epoque.jpg

09345_PJ_17 05 11_Epernay_Belle epoque.jpg

09242_PJ_17 05 11_Epernay_Belle epoque.jpg

09146_PJ_17 05 11_Epernay_Belle epoque.jpg

09002_PJ_17 05 11_Epernay_Belle epoque.jpg

08992_PJ_17 05 11_Epernay_Belle epoque.jpg

08764_PJ_17 05 11_Epernay_Belle epoque.jpg

08687_PJ_17 05 11_Epernay_Belle epoque.jpg

08385_PJ_17 05 11_Epernay_Belle epoque.jpg

07945_PJ_17 05 11_Epernay_Belle epoque.jpg

5211_PJ_17 03 06_Epernay_Belle epoque.jpg

5202_PJ_17 03 06_Epernay_Belle epoque.jpg

Lampe Loïe Fuller by Raoul Larche.

La Nature se dévoilant à la science, Louis-Ernest Barrias.

Groupe de trois femmes supportant un vase de Sèvre  by François-Rupert Car.

Portrait d'Yvette Guilbert Toulouse-Lautrec.

Perrier jouet - Ephemera by Mischer'Traxler.

5073_PJ_17 03 06_Epernay_Belle epoque.jpg

6836_PJ_17 03 06_Epernay_Belle epoque.jpg

6705_PJ_17 03 06_Epernay_Belle epoque.jpg

3117_PJ_17 02 14_Epernay_Belle epoque.jpg

1526_PJ_17 02 14_Epernay_Belle epoque.jpg

La maison Perrier-Jou&euml;t est pr&eacute;sente &agrave; Design Miami depuis 2012, qu&rsquo;est-ce qui a motiv&eacute; cette collaboration et quel regard portez-vous sur ces six ann&eacute;es ?

Cette collaboration s&rsquo;est fait jour tr&egrave;s naturellement&nbsp;: aujourd&rsquo;hui, cette foire constitue la plus grande plateforme de design au monde pour les collectionneurs. Nous partageons avec Design Miami une certaine philosophie&nbsp;: la volont&eacute; de r&eacute;enchanter le quotidien. Nous y associer constituait &agrave; nos yeux une mani&egrave;re pertinente d&rsquo;asseoir notre inscription dans un art du quotidien et un Art Nouveau qui, au fond, est tr&egrave;s contemporain. En effet, il ne s&rsquo;agit pas pour nous de porter uniquement un regard r&eacute;trospectif, en prenant comme assise la bouteille tr&egrave;s iconique &ldquo;Belle Epoque&rdquo;. Nous consid&eacute;rons qu&rsquo;il nous appartient de faire vivre un h&eacute;ritage magnifique, et Design Miami est la structure idoine pour porter &agrave; l&rsquo;attention du plus grand nombre nos d&eacute;sirs d&rsquo;expositions pour la marque et notre volont&eacute; de transmission. Depuis, notre implication s&rsquo;est &eacute;tendue &agrave; d&rsquo;autres entit&eacute;s, puisque aujourd&rsquo;hui nous avons nou&eacute; des partenariats avec d&rsquo;autres foires et salons, comme Sculpture by the Sea &agrave; Sydney, la Design Week de Shangha&iuml;, le London Design Festival, la grande Art Week de Tokyo... Le concept qui sous-tend nos actions est de participer &agrave; un &eacute;v&eacute;nement artistique de qualit&eacute;, dans un environnement tr&egrave;s urbain, en y introduisant une nature r&eacute;invent&eacute;e.&nbsp;

&nbsp;

Comment se d&eacute;roulent vos &eacute;changes avec Design Miami&nbsp;?

Nous travaillons pleinement en collaboration&nbsp;avec Alexandra Cunningham, directrice artistique de la foire, et son &eacute;quipe, pour d&eacute;terminer les designers que nous souhaitons solliciter. En outre, nous participons &eacute;galement au programme annuel que Design Miami d&eacute;veloppe &agrave; Aspen et &agrave; Mexico. Ainsi, outre le volet ax&eacute; sur le vin, qui consiste en des d&eacute;gustations que nous proposons aux clients et visiteurs VIP de la foire, nous menons des commandes sp&eacute;cifiques aupr&egrave;s des artistes et designers&nbsp;: cr&eacute;ations qui, apr&egrave;s leur monstration &agrave; Design Miami, voyagent &agrave; Londres puis int&egrave;grent la maison Perrier-Jou&euml;t d&rsquo;Epernay. Design Miami nous a r&eacute;ellement permis d&rsquo;entrer dans notre m&eacute;canique actuelle de cr&eacute;ation et d&rsquo;itin&eacute;rance des pi&egrave;ces.&nbsp;

Ritsue Mishima - All’Ombra Della Luce.

Portrait d'Yvette Guilbert Toulouse-Lautrec.jpg

Portrait d'Yvette Guilbert Toulouse-Lautrec 2.jpg

Perrier-Jouët - Lost time by Glithero

Perrier-Jouët - Becoming by Luftwerk

Perrier-Jouët - All'Ombre Della Luce - Ritsue Mishima

Perrier-Jouët- Strands Garden by Andrew Kudless

&ldquo;Design Miami nous a r&eacute;ellement permis d&rsquo;entrer dans notre m&eacute;canique actuelle de cr&eacute;ation et d&rsquo;itin&eacute;rance des pi&egrave;ces.&rdquo;

3. Luftwerk working with the Perrier-Jouët Belle Epoque bottle.tif

Luftwerk dans les vignes de la Maison Perrier-Jouët.

2.Luftwerk in Garfield Park Conservatory in Chicago (2).tif

Luftwerk à la Maison Belle Epoque, Epernay, avec Hervé Deschamps

Luftwerk au Garfield Park Conservatory, Chicago

Luftwerk_5910_Retouch.jpg

6. Luftwerk in the cellars of Maison Perrier-Jouët.jpg

5.Sean Gallero staring at Perrier-Jouët Belle Epoque Rosé .jpg

4.Perrier-Jouët tasting.jpg

Luftwerk dans son studio de Chicago.

Vous avez fait appel &agrave; l&rsquo;intervention d&rsquo;artistes et designers, d&rsquo;une part sur le flacon m&ecirc;me, d&rsquo;autre part dans le cadre des installations pr&eacute;sent&eacute;es lors des &eacute;ditions de Design Miami : comment avez-vous op&eacute;r&eacute; vos choix et quels &eacute;changes avez-vous avec les cr&eacute;ateurs dans le cadre de leurs interventions? 

Nous avons toujours choisi les designers suivant les m&ecirc;mes crit&egrave;res, &agrave; savoir que leur travail doit refl&eacute;ter les quatre piliers de l&rsquo;Art Nouveau : l&rsquo;inspiration de la nature et de sa notion de processus, l&rsquo;id&eacute;e d&rsquo;insuffler du beau dans le quotidien, le travail de la main et la volont&eacute; de r&eacute;union des arts. Aujourd&rsquo;hui, nous nous attachons &agrave; travailler avec des artistes de studio, ce qui peut d&rsquo;ailleurs impliquer une part de technologie. Tous les cr&eacute;ateurs invit&eacute;s commencent par un dialogue avec l&rsquo;artiste de la maison, Herv&eacute; Deschamps, chef de cave. Nous avons d&eacute;but&eacute; notre cycle de collaboration en 2012 avec Studio Glithero : leur installation Lost Time &eacute;tait tr&egrave;s inspir&eacute;e par les caves de la maison &agrave; Epernay, il s&rsquo;agissait d&rsquo;une s&eacute;rie de suspensions de petites perles au-dessus d&rsquo;une piscine qui, apr&egrave;s Design Miami, a &eacute;t&eacute; install&eacute;e dans nos caves. En 2013, nous avons travaill&eacute; avec Simon Heidjens : cette collaboration a marqu&eacute; notre premi&egrave;re incursion dans le domaine num&eacute;rique. Sa r&eacute;alisation, Phare n&deg;1-9, a &eacute;t&eacute; l&rsquo;occasion pour son auteur de d&eacute;finir une nouvelle technique pour dessiner dans le liquide : l&rsquo;installation &eacute;tait compos&eacute;e de neuf contenants en verre remplis de liquides o&ugrave; se dessinaient des motifs projet&eacute;s au sol et sur les murs. En 2014, le duo Mischer&rsquo;Traxler nous a accompagn&eacute;s durant une ann&eacute;e enti&egrave;re. Leur installation, Ephemera, compos&eacute;e d&rsquo;une grande table et de deux miroirs, est fortement inspir&eacute;e par les marqueteries de la maison d&rsquo;Epernay, elles-m&ecirc;mes &eacute;cho &agrave; des motifs Art Nouveau. Cette table o&ugrave; dansent des feuillages et des &eacute;l&eacute;ments de la nature a d&rsquo;ailleurs &eacute;t&eacute; une inspiration majeure pour l&rsquo;architecte qui a r&eacute;nov&eacute; la maison Belle Epoque, d&eacute;voil&eacute;e en juin dernier. Cette collaboration a &eacute;t&eacute; si engageante que nous l&rsquo;avons prolong&eacute;e en passant commande &agrave; Mischer&rsquo;Traxler pour une pi&egrave;ce montr&eacute;e lors du London Design Festival. Curiosity Cloud, expos&eacute;e dans la Music Room du Victoria &amp; Albert Museum, est compos&eacute;e de 600 bulles de verre abritant chacune un insecte dont les mouvements g&eacute;n&egrave;rent la diffusion de musique tout au long de l&rsquo;installation. En 2015, nous avons souhait&eacute; faire intervenir une jeune designer japonaise &ndash; Ritsue Mishima &ndash;, car nous nous attachons aussi &agrave; donner une visibilit&eacute; internationale &agrave; des cr&eacute;ateurs &eacute;mergents. Avec All&rsquo;ombra della luce, ax&eacute;e sur la lumi&egrave;re et directement en lien avec son exp&eacute;rience dans la maison d&rsquo;Epernay, nous avons souhait&eacute; explorer la dimension crafts de son travail. Le bar de la maison Belle Epoque est d&rsquo;ailleurs con&ccedil;u autour de cette installation. Pour l&rsquo;&eacute;dition 2016, nous avons fait intervenir Andrew Kudless, un jeune architecte am&eacute;ricain qui ne disposait pas encore d&rsquo;une grande visibilit&eacute; internationale en dehors de la France. Il a travaill&eacute; sur le concept de &ldquo;processus&rdquo;, notamment les diff&eacute;rentes &eacute;tapes n&eacute;cessaires &agrave; la fabrication du champagne, qu&rsquo;il a d&eacute;construites pour en faire un environnement global : Strand Garden d&eacute;ploie une sorte de for&ecirc;t en bois compos&eacute;e notamment d&rsquo;une vasque en impression 3D r&eacute;alis&eacute;e &agrave; partir de la farine du raisin.

&nbsp;

Curiosity Cloud Mischer' Traxler.

Perrier-Jouët, Rose par Vik Muniz.

ZOOMPACKHARCOURT2.JPG

Simon Heijdens.

Ritsue Mishima.

PACKHARHD.JPG

Bicentenaire de Perrier-Jouët par Daniel Arsham.

Axelle de Buffévent et Andrew Kudless Srands Garden

Metamorphosis Ice bucket.

Rose by Vik Muniz.

Cette ann&eacute;e, Perrier-Jou&euml;t a sollicit&eacute; le duo Luftwerk (Petra Bachmaier et Sean Gallero) : quelle est la teneur de leur cr&eacute;ation et comment s&rsquo;inscrit-elle dans le &ldquo;patrimoine&rdquo; de Design Miami ? 

Ces deux designers se sont rencontr&eacute;s &agrave; Chicago durant leurs &eacute;tudes en sc&eacute;nographie. En travaillant dans ce domaine, ils ont compris que la lumi&egrave;re y est un &eacute;l&eacute;ment cl&eacute;. Ils ont peu &agrave; peu quitt&eacute; la sc&eacute;nographie pure pour se consacrer sp&eacute;cifiquement au travail autour de lumi&egrave;re. Domaine o&ugrave; ils jouissent, aujourd&rsquo;hui, d&rsquo;une grande reconnaissance : ils ont ainsi mis en lumi&egrave;re des b&acirc;timents embl&eacute;matiques de Chicago, tels la Robie House et l&rsquo;Art Institue, de m&ecirc;me que des espaces publics comme le Millenium Park. Notre projet se situe aux antipodes de leurs commandes habituelles puisqu&rsquo;il s&rsquo;est agi d&rsquo;investir un espace intimiste d&rsquo;environ 60m2. Ils ont souhait&eacute; se r&eacute;approprier l&rsquo;an&eacute;mone d&rsquo;Emile Gall&eacute;, devenue &agrave; leur yeux l&rsquo;embl&egrave;me du processus de la cr&eacute;ation du champagne. Outre l&rsquo;espace-m&ecirc;me de la foire, leur projet s&rsquo;&eacute;tend dans la ville de Miami de fa&ccedil;on spectaculaire. Notamment au 1111 Lincoln Road, parking situ&eacute; derri&egrave;re la foire. Ils mettent en lumi&egrave;re le b&acirc;timent et au 7e &eacute;tage une projection reprend plastiquement leur r&eacute;alisation pour l&rsquo;espace de la foire. A une autre &eacute;chelle et dans une autre perspective, ils sont &eacute;galement partie prenante dans l&rsquo;organisation d&rsquo;un moment de d&eacute;gustation de champagne propos&eacute; &agrave; l&rsquo;a&eacute;roport de Miami. Cette ann&eacute;e marque notre premi&egrave;re initiative pour exposer un travail artistique hors de la foire, afin d&rsquo;offrir &agrave; tous les publics l&rsquo;occasion de voir nos installations. La semaine de Design Miami et Art Basel Miami Beach est en cela assez exceptionnelle, car elle cr&eacute;e de nombreux moments d&rsquo;&eacute;changes, de partage.

&nbsp;

Design Miami, adjacent au Miami Beach Convention Center,&nbsp; 
Meridian Avenue &amp; 19th Street, 
<a href="https://www.perrier-jouet.com/fr-fr/">www.perrier-jouet.com/fr-fr/</a>

&nbsp;

Perrier-Jouët fait pétiller Design Miami

Recommandé pour vous

Shopping

Miguel Castro Freitas signe les premiers sacs de son ère chez Mugler

Industry Trends

Miu Miu signe une campagne crépusculaire à la force magnétique

Shopping

The Room, l'adresse où le luxe vintage devient accessible à tous

Industry Trends

Chloé célèbre une féminité instinctive dans sa campagne Hiver 2026

Hommes

American Eagle dévoilera sa première capsule avec Lamine Yamal à la rentrée

Industry Trends

Florence accueille "Immersion", le nouveau voyage expérientiel de Panerai

French Riviera

Le refuge discret qui redéfinit Cortina

Femmes

Suki Waterhouse mise sur un jean flare graphique signé Desigual